淡然归真丨李学明

李学明，中国美术家协会会员、山东省美术家协会顾问、山东工艺美术学院教授。1954年生于山东莘县，1978年毕业于曲阜师范大学艺术系。

气息，是中国绘画中作品信息传达的一种手段，艺术家气息的表达，相较于用个人风格，构成等因素等打动观众更为高级，它玄之又玄，又无比鲜明。

李学明老师的作品就是这样，如果以单纯的师承取法，或者构图风格来解读，不免有些局限，陌生的观众看到李学明老师的作品，会被老师画面传达出来的气息深深打动，本身气息是抽象的概念，非要解释的话，可能“平淡天真”这四个字可以粗略概括。

李学明老师和许多老一辈名家一样，幼时都有农村生活的经历，所以他的作品中最为打动人的题材，就是乡村小品。当观众欣赏李老师这类作品的时候，首先映入眼帘的就是一组人物，通常会有一位老者，携引诸童，或扶柳观风，或倚岸听鱼，童子天真，老者散淡，一派自然天趣，画面中勃勃的生机扑面而来。这时细心的观众就会发现，通常看到这里，画面中有一位人物的眼神会看向境外，带领观众进入此间特别显眼，却又不容易理解的部分，就是留白。

欣赏到留白的部分，不得不提到老师的取法，李学明老师早年受到过严格的东西方绘画技法的训练，又擅工笔重彩，众所周知，这种技法通常画面会很饱满，元素非常丰富。但李老师如今的作品，却与重彩大不相同，这就不得不提到李老师对齐白石写意人物的偏好，以及对清代金农金冬心的研究，书法上也是近师金农，远追二爨，这样的学习经历使得李老师的线条质量很高，笔墨含量又大，气息苍古沉雄而又简淡潇洒，水与墨在老师的笔头达到绝妙的比例，下笔时往往不需要过多的笔触，就能把描绘对象的质感表达的淋漓尽致，这也说明了为什么他的作品留白面积很大，却不显得空泛，反而能使观众联想到八大徐渭，甚至南宋法常的笔墨情境。

李老师留白的另一个层面，是自古文人精神的回归，这也是李老师身为文人画家的自觉，以古人技法为技术支撑，传统学养为诉说方式，创作出一件件直击人心的作品，老师的艺术道路，是一条技进为道的大师之路。东坡先生有云：渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿…挟飞仙以遨游，抱明月而长终。功成身退，归隐田园，与自然和谐相处是刻在国人骨子里的浪漫，国人对故土，对亲人团圆的向往是永远无法改变的，但往往漂泊多年后，儿时故乡的记忆又变得模糊，李学明老师索性舍掉了一些具体的树石，没有刻意画一些农具等元素将画面填满，反而用大片留白诉说对待红尘的态度。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依。但愿每位欣赏到李学明老师作品的观众，都能暂时忘却身似漂萍的无奈，回忆起亲人的笑颜，让灵魂回家。